近日，由北京市援疆和田指挥部、首都师范大学京疆学院与音乐学院主办，和田地区教育学院（师范学校）承办的和田首部原创青少年主题音乐剧《我的家》顺利首演。但鲜为人知的是，在广受好评的首演背后，这部文化润疆工作重点文艺作品完全是由一群零基础的和田青少年表演完成的。

长期以来，和田地区的艺术教育以传统歌舞为主，参演《我的家》的和田本地青少年更是第一次接触音乐剧，对“唱、跳、演三位一体”的舞台模式极度陌生。很多学生不会舞台台词表达、不懂角色情绪塑造、不知音乐剧的节奏衔接。部分性格内向的学生，面对舞台不太敢开口、肢体较僵硬，无法很好地完成唱段与走位的配合。

针对这些问题，在北京援疆指挥部的统筹部署下，首都师范大学京疆学院与音乐学院开动脑筋，利用“线上+线下”的办法形成了跨越千里的协同“教联体”。

前期，主创团队与和田地区学校一起在线上完成剧本打磨、舞蹈编排、教学设计等工作，从零搭建整套音乐剧目体系。《我的家》总导演、首都师范大学音乐学院副教授于大雪首先围绕“家”这一意象，反复打磨故事剧本。让“家”的意义，从故事角色心中亲近而温暖的小家，拓展到全国各族人民互帮互助、彼此守望的大家，从而摆脱概念的“抽象性”，回到和田人民真实的生活之中，降低演员与观众理解门槛。

在阐释故事的形式上，执行导演陈倩、黄天星与编剧杨雨晨逐句改编唱段旋律，在保留和田韵味的同时，适配青少年学生的演唱声线；逐帧设计舞蹈动作，将民族体态、非遗元素融入舞台走位，兼顾美感与剧情表达，力求既呈现和田浓郁的地域特色，又能够让观众在角色的表达中自然感受到中华民族一家亲的深刻内涵。

在正式演出前月余，主创团队的成员们直接来到和田，驻扎排练一线。

在现场，面对零基础的孩子们，陈倩并不急于求成，而是因材施教，通过一次次示范引导那些性格内向的孩子们逐渐突破自我建立起对舞台的自信；为了演好全剧中最能打动观众的核心情节，黄天星则带领全体演员反复揣摩人物情绪，沉浸式体会困境中的邻里相助、全城守望的温暖；指导教师赵怡萌则聚焦于声乐、表演、队列组织等细节教学，帮助学生从“完成动作”走向“进入人物”。  

随着“逐字抠台词、逐句教唱腔、逐人扣动作”过程的推进，从“零”开始的演员们愈发深刻地融入角色，体会到各民族同心相依的动人底色，最终让这部本土原创剧目从一纸剧本，变成了鲜活的舞台佳作。

《我的家》在和田的成功上演，不仅填补了和田本土青少年原创音乐剧的空白，更开辟了一条以美育润心、以文化聚力、以教育赋能的援疆路径。全体创作人员全力以赴、倾情奉献，将舞蹈、声乐、表演、文化理解和思政育人融合起来，使学校教学与美育实践相互贯通，让学生在排练演出中进一步坚定理想信念，让团结之花绽放在少年心田，也通过青春舞台让观众看见了民族团结的深厚力量。